Consejos clave de fotografía para principiantes absolutos

La fotografía es una de las cosas más difíciles que he aprendido, por eso estoy aquí para ofrecerle algunos consejos esenciales de fotografía para principiantes. Señalar una cámara y presionar un botón es bastante fácil. La parte difícil es conseguir una inyección que coincida con tu visión..

Me llevó más de un año producir la primera foto que realmente me gustó, y hasta el día de hoy odio 99 de cada 100 fotos que tomo. Es un pasatiempo difícil de aprender y la fotografía es una carrera difícil de seguir..

Pero no dejes que eso te disuada de aprender fotografía!

Creo firmemente que todos deberían aprender algo de fotografía porque puede hacerte más feliz. Si eres un principiante absoluto, aquí hay algunos consejos fotográficos que considero material imprescindible para principiantes.

1. El triángulo de exposición

La fotografía se trata de capturar la luz. La mayoría de los principiantes piensan que la magia de la fotografía ocurre en el cuerpo de la cámara, pero la verdadera fuente de la magia es la luz. Un sujeto bien iluminado puede capturarse mal, pero un sujeto mal iluminado nunca se verá bien.

Y para capturar bien la luz, debes entender el triángulo de exposición.

Al tomar una foto, la cámara abre su obturador y comienza a dejar pasar la luz a través del objetivo. Esta luz incide en el sensor de la cámara, que luego se procesa como una imagen. Tres factores afectan cómo se captura la luz y cómo se ve la imagen final:

1. Abertura: Qué tan grande es la apertura de la lente, medida en f-stops (f / 2, f / 5, f / 11, etc.). Cuanto menor es el número, mayor es la apertura. Cuanto más ancha es la apertura, más luz entra. El tamaño de la abertura también afecta la profundidad de campo..
2. Velocidad de obturación: Cuánto tiempo se deja abierto el obturador, medido en segundos (1/200 segundos, 1/60 segundos, 5 segundos, etc.). Cuanto más lenta es la velocidad de obturación, más luz entra. La velocidad de obturación también afecta la sensibilidad al movimiento (es decir, las velocidades de obturación más rápidas congelan el movimiento mientras que las velocidades de obturación más lentas producen desenfoque de movimiento).
3. YO ASI: Cuán sensible es el sensor a la luz, medido en unidades ISO (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO, etc.). Un ISO más alto le permite tomar fotos en situaciones más oscuras, pero la compensación es el ruido (“grano”) Es por eso que las fotos tomadas en la oscuridad a menudo tienen esos puntos característicos.

Se han enseñado cursos completos sobre el triángulo de exposición, así que considere esto como una breve descripción general. La conclusión es que debe dominar los tres aspectos: apertura, velocidad de obturación e ISO para tomar fotos que coincidan con su visión.

2. Cómo sostener una cámara correctamente

Lo siguiente que un principiante en fotografía debe aprender es cómo sostener una cámara correctamente. Cuando yo digo “correctamente,” Simplemente quiero decir “de una manera que minimice el movimiento de la cámara tanto como sea posible.”

Recuerde: cuando la cámara toma una foto, el obturador sube y el sensor se llena de luz. Si se mueve mientras el obturador está abierto, la luz se extenderá por el sensor y dará como resultado una foto borrosa. Ningún movimiento equivale a ningún movimiento de cámara.

Si bien el video anterior es específicamente para cuerpos de cámara (DSLR, sin espejo, apuntar y disparar), puede adaptarlo fácilmente a los teléfonos inteligentes. La clave es acercar los brazos al cuerpo para que sean estables contra el núcleo.. Esto minimizará el movimiento de la cámara y permitirá que sus fotos de mano se mantengan lo más nítidas posible..

Para fotografía con poca luz, tomas de larga exposición, o cualquier fotografía con teleobjetivos, querrás usar un trípode. Nada garantiza una toma estable y sin borrosidad como un trípode de calidad.

3. La regla de los tercios

La mayoría de las veces, puede tener una idea de si una foto dada fue tomada por un fotógrafo aficionado o alguien con más experiencia fotográfica. El mayor regalo es la composición. Los aficionados a menudo no sienten la composición, y una gran composición es el alma de una gran fotografía..

La composición es la colocación de cada elemento en una fotografía..

Describe cómo es una foto “compuesto,” lo que implica intencionalidad. Alguien que no le importa la composición solo puede tomar buenas fotos por coincidencia. Pero una vez que comprenda realmente la composición, podrá crear excelentes tomas de cualquier sujeto, ubicación o circunstancia..

Crédito de imagen: Moondigger / Wikipedia

La guía compositiva más fácil de aprender es la regla de los tercios:

Divida mentalmente el disparo en tercios usando dos líneas verticales y dos líneas horizontales, luego coloque elementos de alto interés visual en cualquiera de las cuatro intersecciones.

Todo fotógrafo usa esta técnica. Algunos lo usan como una muleta, otros lo usan como un método alternativo cuando otras técnicas de composición fallan para un disparo dado. En cualquier caso, la regla de los tercios debe ser parte de tu arsenal. No hay muchos consejos fotográficos que le den a un principiante tanto dinero como este.

Aprenda más sobre las diferentes reglas de composición en fotografía. Cómo componer una fotografía: 5 reglas esenciales a seguir Cómo componer una fotografía: 5 reglas esenciales a seguir Si desea ser realmente bueno en fotografía, hay algunas reglas vitales en torno a la composición de imágenes que debe tener en cuenta. Aquí hay cinco de los más importantes..

4. Cambia tu perspectiva

Una forma de garantizar una foto sin complicaciones es tomar un sujeto directamente desde el nivel de los ojos. Todos conocemos este punto de vista ya que interactuamos con el mundo desde este punto de vista todos los días. Es ordinario, cansado, aburrido.

Pero la solución es fácil: dispara desde una posición diferente!

Esto puede significar algunas cosas:

• Cambia tu elevación (por ejemplo, acércate al suelo)
• Cambie su ángulo (por ejemplo, intente recto o sesgado desde un lado)
• Cambia tu distancia (por ejemplo, acércate o aléjate)

Prueba una combinación de los tres. Te sorprenderá lo diferentes que se sienten tus disparos con estos cambios. Por ejemplo, compare las siguientes dos tomas:

La cámara cambió la elevación (más cerca del suelo) y la distancia cambiada (más cerca del sujeto). La primera foto es lo que normalmente vemos como humanos. Sin interés, ¿no es así? Pero la segunda foto no es algo que vemos todos los días, por lo que es más convincente..

5. El postprocesamiento es esencial

Postprocesamiento a menudo se piensa como “Cambiar radicalmente la foto fuente usando filtros o efectos de alto impacto.” Este malentendido ha llevado a algunos fotógrafos a jurar que NUNCA retocarán fotos, sino que se limitarán a “natural” Solo fotos. Si bien sus intenciones son nobles, han entendido mal cómo funcionan las cámaras.

Cada cámara realiza un procesamiento posterior, te guste o no. Los datos reales del sensor se capturan en un archivo RAW, pero lo que ve en la pantalla LCD de su cámara (o en su teléfono inteligente) es la interpretación de su cámara de esos datos RAW, y su cámara no tiene idea de su visión creativa. ¿No preferirías hacerlo tú mismo??

Y no todo el procesamiento posterior tiene que verse con Photoshop. Piense en ello como maquillaje cosmético:

• Algunos, sin saberlo, se van por la borda con rubor y lápiz labial
• Algunos se atreven con su maquillaje como una forma de autoexpresión
• Algunos usan maquillaje para complementar sutilmente sus mejores características

De la misma manera, el procesamiento posterior puede ser pesado y exagerado, o puede ser intencionalmente estilístico, o puede ser sutil y solo se usa para mejorar lo que ya existe..

¡Necesitas procesar tus imágenes posteriormente! No pase por alto esta importante habilidad. Si lo hace, eventualmente llegará a un punto en el que todas sus tomas sentirán que les falta algo, y ese algo será un poco de amor posterior al procesamiento. Para principiantes, recomendamos las siguientes aplicaciones de edición de fotos 10 Programas de edición de fotos fáciles de usar para fotógrafos novatos 10 Programas de edición de fotos fáciles de usar para fotógrafos novatos Si Adobe Lightroom te parece demasiado complejo, mira estos use programas de edición de fotos para principiantes. :

6. Dispara todo, dispara a menudo

La práctica progresa. No hay absolutamente ninguna forma de evitar esto. No me importa cuántos videos de YouTube miras, cuántos artículos de fotografía lees o cuántas fotos de Instagram analizas; si no estás grabando, no estás mejorando.

Una onza de experiencia vale una libra de teoría. Sal y dispara!

Tus primeras fotos van a apestar. Es posible que deba disparar miles antes de obtener uno que le guste. Pero cada uno, por malo que sea, es un paso para ser un mejor fotógrafo. La práctica no solo te ayuda a aplicar la teoría que aprendes, sino que también te familiariza con tu equipo y cómo las diferentes configuraciones afectan la imagen final.

Si prefiere la práctica guiada a la experimentación de forma libre, le recomendamos que consulte estos ejercicios de fotografía para desarrollar habilidades 7 Ejercicios de fotografía para desarrollar habilidades que realmente funcionan 7 Ejercicios de fotografía para desarrollar habilidades que realmente funcionan Hay muchos ejercicios que pueden ayudar a "desarrollar su ojo fotográfico" ". Aquí están los más efectivos que hemos encontrado. así como estas ideas creativas de fotografía para principiantes 18 Ideas creativas de fotografía para principiantes para mejorar sus habilidades 18 Ideas creativas de fotografía para principiantes para mejorar sus habilidades Presentar ideas de fotografía puede ser difícil para los principiantes. Estas 18 ideas creativas lo ayudarán a encontrar un tema de fotografía en poco tiempo! .

7. No culpes a tu equipo

Si bien el equipo importa para la fotografía, no importa tanto como crees.

Un fotógrafo experto puede producir excelentes fotos con una cámara mala, y un fotógrafo no calificado seguirá disparando trapos incluso con equipos costosos y de alta gama..

Se reduce a lo que discutimos anteriormente: luz, exposición, composición, ángulos, perspectiva y postprocesamiento. Si puede dominar todas esas cosas, podrá tomar excelentes fotos con cualquier cosa, incluso un teléfono inteligente.

Obviamente, hay límites para su equipo, y es posible superar el cuerpo de una cámara, lente, flash o accesorio.. Pero la conclusión es que mejorar tu equipo no mejorará tus habilidades de fotografía. Cuanto antes aceptes esto, más rápido mejorarás y progresarás.

Antes de obtener una DSLR, pruebe sus habilidades con su teléfono inteligente o una cámara de apuntar y disparar. Luego, puede actualizarse a una gran cámara para principiantes Las mejores cámaras para principiantes de fotografía en 2019 Las mejores cámaras para principiantes de fotografía en 2019 Si recién comienza, querrá la mejor cámara para principiantes de fotografía. Hemos reunido los mejores disponibles en este momento. .

Más consejos de fotografía para principiantes

Aprender formas creativas de tomar fotos es una excelente manera de adquirir algunas habilidades geniales de fotografía.

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También debe tener en cuenta los problemas legales comunes para los fotógrafos. 5 Asuntos legales que ningún fotógrafo puede permitirse ignorar. La ignorancia no es una excusa, así que manténgase actualizado antes de que sea demasiado tarde. , lo cual es bueno saber si tiene la intención de ganar dinero con su fotografía o perseguirla como algo más que un pasatiempo.

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