¿Qué es The Spielberg Oner y por qué es tan malo Michael Bay? [Cosas para mirar]

¿Quieres saber más sobre por qué amas ciertas películas? Considera aprender la técnica del usuario de los cineastas para mantenerte enganchado.

Las películas no son solo entretenimiento, sino también arte y material de estudio. En este caso, nuestros maestros son los directores: los visionarios detrás de las tomas y las mentes creativas que trabajan detrás de escena..

Analizar de cerca el trabajo de las personalidades fuera de pantalla más exitosas de Hollywood es poner al descubierto algunas de las técnicas más famosas que se utilizan para hacer que la magia se vea en la pantalla grande Lights, Camera, Action! ¡Aprende de 7 escuelas de cine digital en YouTube Lights, Camera, Action! Aprenda de 7 escuelas de cine digital en YouTube Ahora, supongo que es más fácil capacitarse para una carrera en las artes cinematográficas. Podrías tomar la ruta independiente y hacer documentales para empezar. El próximo Steven Spielberg probablemente esté haciendo ... El editor de cine y entusiasta de la gran pantalla Tony Zhou de Every Frame a Painting ha comenzado a hacer exactamente eso.

Steven Spielberg - El Spielberg Oner

Steven Spielberg es uno de los directores más exitosos de Hollywood, y ese éxito ha llevado a muchos a estudiarlo y sus técnicas. Una de las técnicas favoritas absolutas de Spielberg se conoce como “el Spielberg oner” - Una toma completa sin interrupciones, que a menudo dura más de un minuto, a menudo utilizada como una toma inicial o escena de apertura.

El primero no fue inventado por Spielberg, y a menudo se le solicitó en los primeros días de la cinematografía para progresar en la historia. Dicho esto, se ha utilizado mucho a lo largo de su carrera: el concurso de bebidas en Raiders of the Lost Ark, la escena del ferry maravillosamente restringida en Jaws y las muchas escenas de batalla en las calles y en las playas para salvar al soldado Ryan.

Michael Bay - ¿Qué es Bayhem??

Bayhem es un estado mental. Es una enfermedad. Una enfermedad. Una incapacidad para desviar su mirada. Bayhem es lo que sucede cuando le das a las masas cinematográficas lo que creen que quieren, pero también es una técnica. La capacidad de Michael Bay para crear un sentido de la épica no se puede negar, ya sea que la ames o la odies. Y solo se necesita una película de Transformers (dos si eres Megan Fox) para decidir si es tu taza de Chai o no.

El problema es que Bay tiene pocas técnicas cinematográficas fundamentadas más allá de llenar el cuadro con el mayor movimiento posible, por lo que incluso su “refrenado” las tomas vienen con el cóctel habitual de movimiento, profundidad extrema y un efecto de paralaje en primer plano y fondo.

Martin Scorsese - El arte del silencio

Si cada director tiene una característica por la cual se pueden definir, Martin Scorsese sería el silencio. Es capaz de aislar los momentos clave de una película atrayendo al espectador a un momento y enfocando su atención en el concepto visual en pantalla, como un boxeador que se prepara para una embestida o los pocos segundos antes de que un personaje héroe entregue una línea nítida. Scorsese de alguna manera ha logrado mantener la moderación y no ha tipificado la técnica a través del uso excesivo.

Los resultados son maravillosamente variados, desde los contrastes del lado del anillo y de la cocina de Raging Bull hasta el uso del diálogo silencioso para generar tensión entre los personajes de Goodfellas..

Edgar Wright - Cómo hacer comedia visual

Es difícil ser gracioso, pero un director que todavía se zambulle en un mar de películas que dependen de actores que ofrecen ingeniosas frases por teléfono es el maestro de la mordaza visual, Edgar Wright. Él es el director detrás de personajes como Hot Fuzz, Shaun of the Dead y Scott Pilgrim vs. The World, y sus bromas visuales probablemente se han quedado con usted desde que vio esas películas por primera vez..

En este desglose, Zhou destaca el creciente problema con los llamados “perezoso” Realización de películas de comedia estadounidense al superar tropos modernos con muchos de los mejores momentos de Wright.

Satoshi Kon - Edición de espacio y tiempo

Finalmente, debido a que es todo lo que Zhou ha analizado en la actualidad, Satoshi Kon está bajo el foco de atención por su trabajo de animaciones magistrales como Paprika, Padrinos de Tokio y Actriz Millenium. Antes de su muerte en 2010, Kon produjo una serie de películas que ofrecen una visión de la vida de quienes viven una doble vida. El análisis de Tony sobre Kon y sus películas implica principalmente la edición y el uso de varias técnicas visuales para avanzar en la producción..

Estas incluyen algunas técnicas establecidas desde hace mucho tiempo, como el tiro de partido o el uso de un objeto para una limpieza, pero también algunas de las transiciones más imaginativas de Kon.

El resto

Me enteré de Tony Zhou en Vimeo, el hogar de todo lo relacionado con el cine, pero su proyecto principal es Every Frame a Painting en YouTube. Suscríbase a su plataforma de elección y manténgase al día con su análisis de todo lo relacionado con el cine.

¿Quién es tu director favorito y por qué? Háganos saber si disfrutó estas películas en los comentarios a continuación.

Créditos de imagen: Presidente de la dirección Via Shutterstock